teamLab

Analysoinut Appwesome

Kun suunnittelen käyntiä teamLabin näyttelyyn, haluan saada jo ennen lähtöä käsityksen siitä, mitä siellä on luvassa ja miten taideteokset liittyvät toisiinsa. teamLab on TeamLabin tekemä taide- ja design-sovellus, jonka tarkoitus on tukea näyttelykokemusta. Se ei korvaa itse näyttelyä eikä ole sama asia kuin tavallinen digitaalinen taidegalleria: sen arvo näkyy parhaiten silloin, kun käytän sitä osana vierailua ja haluan jatkaa teosten tutkimista myös paikan päällä.

Minulle toimivin tapa lähestyä sovellusta on ottaa se mukaan pieneen, käytännölliseen ketjuun: tutustun siihen ennen käyntiä, palaan siihen näyttelyssä ja käytän kokemusta keskustelun pohjana jälkikäteen. Näin sovellus ei jää irralliseksi kuvakokoelmaksi puhelimessa. Se sopii erityisesti uteliaalle kävijälle, joka haluaa huomata teosten yhteyksiä eikä vain kulkea nopeasti niiden ohi. Jos taas etsit yleistä piirto-, kuvankäsittely- tai taidekurssisovellusta, tämä ei ole oikea vaihtoehto.

Ennen näyttelyä: valmistaudu ilman suorituspaineita

Ennen vierailua avaan sovelluksen rauhassa ja katson, millaisesta kokonaisuudesta on kyse. Tässä kannattaa pitää odotukset sopivina: sovelluksen kauppakuvaus kertoo sen liittyvän teamLab-näyttelyyn, joten lähtökohtaisesti ajattelen sitä näyttelykäynnin apuna, en laajana itsenäisenä taidepalveluna. Minusta paras valmistautuminen ei tarkoita sitä, että yrittäisin opetella kaiken etukäteen. Riittää, että annan sovelluksen herättää muutaman kysymyksen, joihin voin etsiä vastauksia paikan päällä.

Konkreettinen käyttötapa on valita ennen lähtöä yksi teema, johon haluan kiinnittää huomiota. Se voi olla esimerkiksi se, miten teokset muuttuvat katsojan läsnä ollessa, miten värit tai liike ohjaavat huomion suuntaa tai millaisia yhteyksiä näyttelyn eri osien välille syntyy. Tällainen pieni katsomisen tavoite tekee vierailusta mielekkäämmän ilman, että kokemuksesta tulee tehtävälista. Sovelluksen hyöty on parhaimmillaan uteliaisuuden suuntaamisessa, ei siinä, että se yrittäisi kertoa minulle valmiiksi, mitä minun pitäisi ajatella.

Jos suunnittelen käyntiä ystävän tai perheen kanssa, voin käyttää sovellusta keskustelun avaajana: mikä teos kiinnostaa eniten ja millä perusteella? Tämä on erityisen hyödyllistä ryhmässä, jossa ihmiset katsovat taidetta eri tavoin. Yksi huomaa värit, toinen liikkeen ja kolmas sen, miten oma paikka tilassa vaikuttaa kokemukseen. Sovelluksen äärelle palaaminen auttaa pitämään nämä havainnot mukana, mutta en lähtisi rakentamaan aikataulua sen varaan, että jokainen näyttelykokemus etenee samalla tavalla.

Näyttelyssä: puhelin tukena, ei huomion keskipisteenä

Paikan päällä pidän puhelimen käytön tarkoituksella lyhyenä. Interaktiivisen ja visuaalisen taiteen äärellä tärkein asia on katsoa ympärilleen, eikä näyttöön tuijottaminen saa viedä tilaa itse teoksilta. Käytän sovellusta silloin, kun haluan palata johonkin tietoon tai saada uuden näkökulman, ja laitan sen sitten sivuun. Tämä rytmi sopii paremmin näyttelyyn kuin se, että yrittäisin selata sovellusta jatkuvasti teoksesta toiseen.

Vierailun käytännön sujuvuus riippuu myös ympäristöstä. Näyttelyssä voi olla muita kävijöitä, ääniä ja liikettä, ja huomio jakautuu helposti moneen suuntaan. Siksi en odota, että puhelin olisi aina kätevin tapa syventyä. Jos olen seurueessa, sovelluksen katsominen kannattaa tehdä hetkellä, jolloin muutkin voivat pysähtyä tai jolloin keskustelulle on luonteva tauko. Muuten yksi ihminen päätyy helposti lukemaan ruutua samalla, kun muut ovat jo siirtyneet seuraavaan kokemukseen.

Teosten vuorovaikutteisuutta kannattaa lähestyä ilman oletusta, että jokainen kävijä tai jokainen tilanne tuottaa samanlaisen reaktion. Jos jokin teos tuntuu muuttuvan liikkeen tai läsnäolon mukaan, kokeilen ensin rauhallisesti, mitä omassa paikassa tapahtuu. Sen jälkeen voin siirtyä hieman tai seurata, miten muiden liike vaikuttaa kokonaisuuteen. Tämä on kiinnostavampi tapa katsoa kuin yrittää heti löytää yhtä oikeaa elettä tai temppua. Sovelluksen mainitsema näyttely-yhteys toimii minulle taustana, mutta varsinainen havainto syntyy katsomalla tilannetta itse.

Kokemuksen jakaminen ja seurueen erilaiset näkökulmat

Kun käyn näyttelyssä muiden kanssa, sovelluksen mahdollinen jakamiseen liittyvä puoli voi auttaa muuttamaan yksittäiset havainnot yhteiseksi keskusteluksi. En kuitenkaan mittaa hyvää vierailua sillä, kuinka monta asiaa saan jaettua tai tallennettua. Mieluummin pysähdyn yhden teoksen äärelle ja kysyn seurueelta, mitä kukin huomasi. Näin jakaminen ei vie kokemusta ulospäin ennen kuin olemme itse ehtineet muodostaa siitä käsityksen.

Arjessa tämä voi tarkoittaa vaikkapa sitä, että käyn näyttelyssä ystävän kanssa vapaapäivän aikana, vilkaisen sovellusta ennen sisäänmenoa ja palaan siihen vasta, kun jokin teos herättää kysymyksen. Käynnin jälkeen voimme verrata, mikä jäi mieleen ja miksi. Jos haluan näyttää kokemuksesta jotakin eteenpäin, teen sen vasta tämän jälkeen. Näin sovellus liittyy luontevasti sekä käyntiin että sen jälkeiseen keskusteluun, mutta se ei määrää koko päivää eikä korvaa kasvokkain syntyviä havaintoja.

Yksin vierailevalle sovellus voi puolestaan antaa tavan jäsentää omaa katsomista. Voin huomata, että jokin yksityiskohta tuntui tärkeältä, vaikka en osaisi heti selittää miksi. Sen sijaan, että etsisin välittömästi valmista tulkintaa, palaan ajatukseen myöhemmin ja katson, muuttuiko käsitykseni näyttelyn edetessä. Tämä toimii hyvin, jos nautin omassa tahdissa tutkimisesta. Jos haluan ennen kaikkea keskustella muiden kävijöiden kanssa tai saada laajan opastetun kokonaisuuden, sovellus ei yksin täytä sitä tarvetta.

Mihin teamLab asettuu muiden taidesovellusten rinnalla?

Taiteeseen liittyviä sovelluksia on monenlaisia: osa auttaa piirtämään, osa esittelee museoiden kokoelmia ja osa toimii kuvien tai videoiden jakelukanavana. teamLab kannattaa nähdä eri lähtökohdasta, sillä sen yhteys on nimenomaan teamLab-näyttelyyn. Tavalliseen taidegalleriasovellukseen verrattuna sen kiinnostavin tehtävä ei ole tarjota mahdollisimman laajaa kokoelmaa eri taiteilijoilta. Piirto-ohjelmaan verrattuna se ei taas ole väline, jolla tekisin omia teoksia. Sen sijaan se asettuu näyttelykokemuksen rinnalle ja voi auttaa minua katsomaan teoksia aktiivisemmin.

Tämä rajaus on sekä vahvuus että kompromissi. Jos olen menossa näyttelyyn tai kiinnostunut juuri teamLabin taiteesta, sovelluksen aihepiiri tekee siitä relevantin ja helpommin lähestyttävän. Jos haluan selata suurta taidekirjastoa kotisohvalta, löytää uusia museoita tai harjoitella digitaalista piirtämistä, valitsisin tarkoitukseen paremmin sopivan palvelun. En arvioi tätä yleisenä taidesovelluksena, vaan kysyn, auttaako se minua saamaan enemmän irti tietynlaisesta näyttelyvierailusta.

Taide- ja design-sovellusten joukossa teamLabilla on myös selvä kohderyhmä: ihmiset, jotka suhtautuvat taiteeseen mielellään kokemuksena eivätkä vain katsottavana kuvana. Se voi kiinnostaa myös sellaista kävijää, joka ei yleensä viivy taidemuseoissa pitkään, koska vuorovaikutteisuuden ajatus antaa syyn tarkkailla omaa roolia teoksen äärellä. Toisaalta jos nautin eniten rauhallisesta, täysin ruuduttomasta museokäynnistä, sovelluksen avaaminen voi tuntua ylimääräiseltä vaiheelta. Minusta tätä eroa ei kannata yrittää kiertää: valinta riippuu siitä, millaista vierailua itse haluan.

Käytännön odotukset ja pienet kitkakohdat

Sovellus on maksuton, sen ikäluokitus on PEGI 3, ja käyttäjäarvioiden keskiarvo on 4,6. Sillä on yli miljoona asennusta. Nämä luvut kertovat, että kyse ei ole aivan pienestä kokeilusta, mutta eivät tietenkään takaa, että käyttötapa sopii kaikille. Itse pitäisin niitä taustatietona ja arvioisin sovellusta ennen kaikkea sen perusteella, olenko menossa teamLab-näyttelyyn ja haluanko käyttää puhelinta vierailun tukena.

Nykyinen versio on 3.8.0, ja käyttöjärjestelmän vähimmäisvaatimus on versio 9. Nämä asiat kannattaa tarkistaa omasta laitteesta ennen kuin suunnittelen sovelluksen varaan mitään. En myöskään lähtisi olettamaan, että näyttelyssä olisi joka tilanteessa yhtä helppoa käyttää puhelinta: ruuhka, kirkas ympäristö tai tarve keskittyä itse teokseen voi tehdä lyhyestäkin ruutukäynnistä hankalan. Käytännöllinen ratkaisu on tutustua sovellukseen etukäteen ja pitää vierailulla käyttö valikoivana.

Yksi helposti unohtuva valinta koskee sitä, milloin sovelluksen avaa. Jos tutustun kaikkeen jo kotona, vaarana on, että yritän näyttelyssä vain rastittaa nähtyjä asioita sen sijaan, että huomaisin jotain uutta. Jos taas jätän kaiken paikan päälle, saatan joutua keskeyttämään katsomisen juuri silloin, kun olen uppoutunut teokseen. Minulle sopiva kompromissi on vilkaista kokonaisuutta ennen käyntiä, jättää yksityiskohdat löydettäviksi ja palata sovellukseen vasta tarpeen tullen.

Myös seurueen koko vaikuttaa käyttöön. Yksin liikkuessa voin edetä omassa tahdissani, kun taas lapsen tai isomman ryhmän kanssa huomio jakautuu ja puhelimen käyttö voi hidastaa muita. PEGI 3 kertoo sovelluksen ikäluokituksesta, mutta se ei tarkoita, että jokainen lapsi haluaisi käyttää sitä tai että ruutu olisi näyttelyssä aina paras huomion kohde. Ottaisin sen mukaan tukivälineenä, en lasten viihdyttämisen ainoana suunnitelmana.

Kenelle se sopii ja missä se jää sivuun?

Suosittelisin teamLabia ennen kaikkea kävijälle, joka haluaa valmistautua teamLab-näyttelyyn kevyesti ja jatkaa havaintojen tekemistä siellä. Se sopii myös uteliaalle ensikertalaiselle, joka hyötyy siitä, että voi palata näyttelyyn liittyvään aineistoon puhelimella. Taiteesta kiinnostuneelle ystäväporukalle se voi antaa yhteisen keskustelun aloituspisteen, ja yksin käyvälle se tarjoaa tavan rytmittää omaa tutkimista. Sovellusta ei kuitenkaan tarvitse käyttää koko ajan, jotta näyttelykäynti olisi onnistunut.

Jättäisin sen vähemmälle huomiolle, jos haen ensisijaisesti kattavaa taidehakemistoa, teknistä oppimisvälinettä, piirto-ohjelmaa tai itsenäistä kotona pelattavaa kokemusta. Samoin jos haluan kulkea näyttelyssä täysin ilman puhelinta, sovelluksen hyöty jää helposti vähäiseksi. Tässä ei ole kyse siitä, että toinen tapa olisi väärä: näyttelyssä viihtyminen voi olla aivan yhtä arvokasta ilman sovellusta. Sen vahvuus näkyy vasta, kun näyttelyyn liittyvä digitaalinen tuki tuntuu minusta luontevalta.

Ennen lataamista kannattaa siis kysyä itseltään, olenko menossa teamLab-näyttelyyn tai haluanko perehtyä siihen. Jos vastaus on kyllä, maksuton sovellus on helppo ottaa kokeiluun. Jos vastaus on ei, pelkkä kiinnostus yleiseen taiteeseen ei välttämättä riitä perusteluksi, sillä sovellus ei tämän käyttötarkoituksen perusteella korvaa laaja-alaisia museo- tai luovan työn sovelluksia. Tämä on olennainen ero, jonka perusteella valitsisin sen tai etsisin toisen vaihtoehdon.

Näyttelykäynnistä mieleen jääväksi kokonaisuudeksi

Kun käynti päättyy, sovelluksen paras tehtävä on auttaa minua palaamaan ajatuksissa siihen, mitä näin, eikä yrittää korvata omaa muistikuvaani valmiilla yhteenvedolla. Voin palauttaa mieleen teoksen, joka sai minut pysähtymään, ja keskustella siitä seurueeni kanssa. Jos jokin jäi epäselväksi, se voi olla myös hyvä syy tutkia aihetta lisää myöhemmin. Näin lopputulos ei ole vain puhelimessa vietetty aika, vaan tarkemmin huomattu näyttelykokemus.

TeamLabin tekemä sovellus on julkaistu 10.6.2018, ja se on edelleen versiossa 3.8.0. Minusta sen kiinnostavuus ei riipu siitä, kuinka usein sitä avaan arjessa, vaan siitä, osuuko se oikeaan hetkeen: näyttelyyn valmistautumiseen, harkittuun pysähdykseen tai käynnin jälkeiseen keskusteluun. Jos tällainen käyttö sopii omaan tapaani katsoa taidetta, kokeilisin sitä mielelläni. Jos taas puhelin tuntuu näyttelyssä häiriöltä tai etsin aivan muunlaista taidesovellusta, valitsisin suosiolla toisen tavan tutustua taiteeseen.

Oletko koskaan kuullut teamLab-sovelluksesta? Jos diggaat taiteesta ja teknologiasta, tämä sovellus saattaa olla juuri sinulle. Otin sen testiin ja täytyy sanoa, että se yllätti minut positiivisesti. Tässä artikkelissa käydään läpi, mitä kaikkea tämä sovellus tarjoaa ja miksi se on kokeilemisen arvoinen. Hypätään siis suoraan asiaan!

Mitä on teamLab?

teamLab on interaktiivisen taiteen sovellus, joka tuo yhteen taiteen ja teknologian aivan uudella tavalla. Kun avasin sovelluksen ensimmäistä kertaa, minut imaisi heti mukaansa sen visuaalisuus ja intuitiivinen käyttöliittymä. Tämä ei ole mikään perinteinen taidegalleria, vaan kokemus, joka saa sinut tuntemaan olevasi osa taidetta.

Ensivaikutelmat

Ensimmäiseksi huomioni kiinnittyi sovelluksen selkeyteen ja helppokäyttöisyyteen. Vaikka et olisi teknologiaguru, sovelluksen navigointi on yksinkertaista eikä vaadi erityistä opastusta. Rakastan sitä, miten sovellus yhdistää digitaalisen ja fyysisen maailman – se tuntuu kuin hyppäisi toiseen todellisuuteen.

Interaktiivinen taide

Yksi sovelluksen hienoimmista ominaisuuksista on sen interaktiivisuus. Voit osallistua taideteoksiin omalla tavallasi. Tämä tekee kokemuksesta henkilökohtaisen ja ainutlaatuisen. Sovellus tarjoaa useita eri teemoja ja näyttelyitä, joita voit tutkia ja kokea omassa tahdissasi. Olin erityisen vaikuttunut siitä, miten sovellus käyttää liikkeentunnistusta – se tuntuu aivan kuin teokset reagoisivat liikkeisiisi.

Käytettävyys ja esteettisyys

Sovelluksen esteettisyys on aivan omaa luokkaansa. Värit, muodot ja äänet luovat harmonisen kokonaisuuden, joka houkuttelee sinut palaamaan uudelleen. Käyttöliittymä on suunniteltu niin, että se on sekä visuaalisesti miellyttävä että toimiva. Tämä tekee sovelluksesta nautittavan sekä lyhyille että pidemmille käyttökerroille.

Yhteisöllisyys ja jakaminen

Toinen hieno piirre teamLab-sovelluksessa on sen yhteisöllisyys. Voit jakaa kokemuksesi muiden käyttäjien kanssa ja nähdä, miten he ovat tulkinneet taideteoksia. Tämä tuo mukaan sosiaalisen elementin, joka tekee taidekokemuksesta vieläkin rikkaamman. Sovellus tukee myös jakamista sosiaalisen median alustoilla, joten voit helposti näyttää kavereillesi, mitä olet kokenut.

Lopuksi

Kokonaisuutena teamLab on sovellus, joka ylittää odotukset. Se on yhdistelmä taidetta, teknologiaa ja yhteisöllisyyttä, joka tarjoaa ainutlaatuisen kokemuksen. Suosittelen lämpimästi kokeilemaan, jos kaipaat jotain uutta ja erilaista. Tämä sovellus ei ole vain katsottavaa – se on koettava. Lataa se ja anna itsesi uppoutua taiteen maailmaan uudella tavalla.